Abstraktsionism
Mis on abstraktsionism:
Ühtlasi nimetatakse seda abstraktseks kunstiks. Kuid abstraktsiooni mõiste konsolideeriti 20. sajandi alguses, mil algas Wassily Kandinsy juhitud liikumine .
Abstraktsionistide liikumine saabub iga konkreetse viitega kohe. Kõik on abstraktsioon töös, nagu oleksid nad paralleelse reaalsuse loomine, abstraktne autonoomne universum, kus jooned, kujundid ja värvid ei ole need, mida näed. Seda ideed võib kokku võtta Kandinksy fraasiga "kunstiteose loomiseks on maailma loomine".
Abstraktsetel liikumistel on suur mõju XX ja XXI sajandite kunstnike hulgas, mis hõlmab abstraktse kunsti mõiste muid kunstilisi hoovusi nagu ekspressionism, kubism, dadaismi, futurism, sürrealismi ja neoplastism.
Vaata ka: ekspressionismi omadused.
Abstraktsionismi tipptegijad
Wassily Kandinsy, Piet Mondrian, Jackson Pollock, Paul Klee ja Robert Delaunay.
São Paulos Manabu Mabe asuv Jaapani kunstnik oli abstraktsionismi eelkäija Brasiilias, millele järgnesid Tomie Ohtake, Cicero Dias ja Antonio Bandeira.
Abstraktsiooni karakteristikud:
- Maailma esindatus nähtavast reaalsusest lahutatud
- Kujutise ja maailma imitatsiooni eitamine
- Looduslike arvude dekonstrueerimine
- Vormi lihtsustamine
- Innovatsiooni värvi kasutamisel
- Perspektiivi tagasilükkamine
- Opositsioon tavapäraselt kujutatava valgustuse vastu
Abstraktsionismi ajalooline kontekst
Abstraktsionismi liikumine kerkis esile vastupidi renessansiaegse kunsti ja ilu mõistele, mis endiselt kehtis. Renessanssil mõõdeti kunstniku andeid tema võime järgi paljuneda võimalikult suure tõega maailma enda ümber.
On ka autoreid, kes väidavad ka, et üheksateistkümnenda sajandi lõpu fotograafia populariseerimine aitas kaasa abstraktse kunsti tekkele, sest kunstil ei olnud enam vaja maailma imitatsioonina tegutseda.
19. sajandi lõpu ja 20. sajandi alguse impressionistid, nagu Monet, kes olid alustanud universumi esindamise otsimist teiste pilgudega. Impressionistide mure oli heledusega, palju rohkem kui esindatud esemete või inimeste täiuslik mulje.
Kahekümnenda sajandi alguses hakkasid kaks laadi laadi imitatsiooni ideega murduma, ruumi avanemiseks ja abstraktse kunsti kindlustamiseks. Henri Matisse'i fauvism oli pühendatud vormide lihtsustamisele ja värvide üksikasjalikule uurimisele. Pablo Picasso ja Georges Braque'i dadaism lagunesid stseenide perspektiivi ja kasutasid geomeetrilisi jooni looduse elementide esitamisel.
Mitteametlik abstraktsionism
Abstraktsionismi raames tuvastati haru rohkem tunnete ja emotsioonide edastamisega kunsti kaudu. Mis oli tuntud kui mitteametlik abstraktsionism või ekspressiivne abstraktsionism või lüüriline abstraktsionism. Sellega rühma kuulunud kunstnikud töötasid oma subjektiivsust veelgi rohkem, tõlgendades tugevat emotsionaalset laengut töösse vabalt tõlgendatavate värvide ja vormide abil, instinktiga. Tema suurim esindaja oli vene maalikunstnik Wassily Kandinsky .
Geomeetriline abstraktsionism
Kuigi mitteametlik abstraktsioon oli seotud emotsioonidega, oli geomeetrilise abstraktsionismi fookus vorm. Teoste elemendid, nende värvid ja jooned moodustasid geomeetrilised kompositsioonid. Selle segmendi kõige silmapaistvam kunstnik oli hollandlane Piet Mondrian .
Teil võib olla huvi kubismi, futurismi ja abstraktse kunsti tähenduste vastu.
